ЩЕЛКУНЧИК
ПОГРУЗИТЕСЬ В АТМОСФЕРУ ПРАЗДНИКА!
«Щелкунчик» в НОВАТе

БАЛЕТ В НОВАТE

ЩЕЛКУНЧИК
ПОГРУЗИТЕСЬ В АТМОСФЕРУ ПРАЗДНИКА!
БАЛЕТ В НОВАТE
Cимвол праздника, знакомый с детства. От него веет имбирными пряниками, хвоей и мандаринами, ароматом рождественской сказки и волшебства.

А еще это светлая семейная традиция, объединяющая весь мир: поход в театр на балет «Щелкунчик» — в списке обязательных зимних мероприятий для многих людей Земли.
Щелкунчик — символ праздника, знакомый с детства. От него веет имбирными пряниками, хвоей и мандаринами, ароматом рождественской сказки и волшебства.

А еще это светлая семейная традиция, объединяющая весь мир: поход в театр на балет «Щелкунчик» — в списке обязательных зимних мероприятий для многих людей Земли.
В далеком 1892 году балетмейстер Мариус Петипа разработал либретто «Щелкунчика» и дал четкие указания Петру Ильичу Чайковскому относительно музыки. Великий Чайковский выполнил их в точности, украсив четкую балетную структуру своим искрометным мелодическим талантом и придав простенькой сказочке философский размах. Хореографию поставил Лев Иванов, автор того самого «Танца маленьких лебедей».
Сегодня спектакль идет в самых разных постановках, и присутствие в репертуаре этого пряного зимнего угощения — знак качества для любого театра.
«ЩЕЛКУНЧИК»
В НОВАТЕ

«Щелкунчик» испанского хореографа Начо Дуато занимает прочное место в репертуаре Новосибирского театра оперы и балета. Эта выполненная со вкусом волшебная сказка неизменно привлекает как ценителей классического балета, так и любителей театральных экспериментов.

«ЩЕЛКУНЧИК»
В НОВАТЕ
«Щелкунчик» испанского хореографа Начо Дуато занимает прочное место в репертуаре Новосибирского театра оперы и балета. Эта выполненная со вкусом волшебная сказка неизменно привлекает как ценителей классического балета, так и любителей театральных экспериментов.
Первый акт

Канун Рождества. Совсем скоро часы пробьют полночь, и наступит волшебная рождественская ночь, время чудес и исполнения желаний. Наша история начинается здесь, на семейном празднике, у славного и загадочного дядюшки Дроссельмейера. Он приготовил для детей замечательные рождественские подарки: красивых игрушечных принцессу и принца, фигурку злобного мышиного короля. Но главный сюрприз ожидает сегодня его крестницу Машу, ей Дроссельмейер предназначил Щелкунчика. Маша в восторге от своего подарка.

Наступает ночь, гости расходятся по домам, семья Штальбаумов готовится ко сну. Маша не хочет оставлять своего Щелкунчика в одиночестве: она забирает его из-под ёлки и засыпает, обнимая игрушку.

Часы бьют полночь... Начинаются чудесные превращения: комната, где находится ёлка, увеличивается в размерах, ёлка вырастает, оживают игрушки. Внезапно в комнату проникают полчища мышей под предводительством своего короля. Щелкунчик возглавил армию игрушек, и началось сражение. Он убивает мышиного короля, остатки армии мышей убегают, унося безжизненное тело своего предводителя. Щелкунчик превращается в прекрасного принца. Он приглашает Машу с собой в волшебную страну. Там их приветствуют танцующие снежинки.

Второй акт

Игрушки волшебной страны празднуют победу над мышиным королём. Они исполняют танцы разных стран. Маша и принц счастливы. Маша понимает, что всё это лишь прекрасный сон, но он останется в её памяти навсегда.

ГЕРОИ
ЩЕЛКУНЧИК
Щелкунчик
ЩЕЛКУН-
ЧИК
ЩЕЛКУНЧИК
ЩЕЛКУН-
ЧИК
МАША
МАША
Маша. Балет в НОВАТе
МЫШИНЫЙ КОРОЛЬ
МЫШИНЫЙ КОРОЛЬ
Мышиный король
ДРОССЕЛЬМЕЙЕР
Дроссельмейер
ДРОССЕЛЬ-
МЕЙЕР
ДРОССЕЛЬМЕЙЕР
ДРОССЕЛЬ-
МЕЙЕР
5 СЕКРЕТОВ
«ЩЕЛКУНЧИКА»
НАЧО ДУАТО
Из абстрактного немецкого княжества начала XIX века, как было у Петипа, действие перенесено в предреволюционную Россию, в Петербург. Атмосфера сочельника в семье Штальбаумов вызывает острое чувство ностальгии по ушедшей прекрасной эпохе — мы видим последние дни ее существования перед великими потрясениями.
Стильные костюмы пришедших на праздник гостей напоминают картинки из модного журнала эпохи ар-нуво. Французский художник-постановщик Жером Каплан воздал должное моде 1910-х, эффектно стилизовав образы того времени: изысканные и утонченные, они выглядят актуально и сегодня.
ПЕРЕНОС ДЕЙСТВИЯ В СЕРЕБРЯНЫЙ ВЕК
01
01
Спектакль Дуато не перегружен бытовыми подробностями. Намеренно сдержанное оформление сцены позволяет развернуться фантазии хореографа и сфокусировать внимание зрителя на главном выразительном средстве балета — танце. Именно танец раскрывает характеры героев и оттенки их взаимоотношений. Но, конечно, новогодний спектакль, пусть и выполненный в духе лаконичной
европейской сценографии, не может обойтись без впечатляющих образов. Пример тому — гостиная Штальбаумов с нарядной елкой и большим окном, за которым виднеются «открыточные» очертания Петербурга, или же один из самых запоминающихся символов волшебного королевства — огромный розовый кекс, который украшает сцену во втором акте.
02
02
СЦЕНОГРАФИЯ В СТИЛЕ ЕВРОПЕЙСКИХ ПОСТАНОВОК
Спектакли классического наследия часто подвергаются переосмыслению. Джордж Баланчин, Юрий Григорович и другие великие мастера XX века нередко обращались к классике — создавали свои редакции балетов, — а некоторые хореографы и вовсе кардинально изменяли первоначальный сюжет. Меняются время и вкусы, развивается искусство танца, и хореография, некогда считавшаяся авангардной, дает начало новой традиции. Так строгая вышколенность ног, мягкая раскрепощенность корпуса и рук в хореографии Начо Дуато формируют его авторский стиль и намечают новую тенденцию развития классического танца.
!
Хореография спектакля Дуато через элегантное сочетание классических па и современной пластики образует неоклассический стиль танца. Невесомые движения на кончиках пальцев, гармония линий, полеты и вращения приправлены неожиданными трюками, волнами по всему телу, элементами акробатики. Опытный мастер Дуато, деликатно подмешивая современность в классику, с уважением относится к музыке Чайковского и традиции балетного театра.
03
03
КЛАССИЧЕСКАЯ ХОРЕОГРАФИЯ С СОВРЕМЕННЫМИ ЭЛЕМЕНТАМИ
Резкие угловатые движения, эффектные перевороты гармонично сочетаются с роскошью мужского классического танца. Балетные пируэты и гимнастическое колесо удивительным образом подружились в этой вариации.
«Вариация Мавра»
Начо Дуато превращает старомодное церемониальное действо в элегантный бальный танец: вычурные, манерные движения рук, свободные наклоны корпуса при классической технике ног.
Менуэт
Царственная Восточная красавица плавно поводит бедрами, стремительно обрушивается вниз, в руки партнеров, которые выполняют современные поддержки. Эти привнесенные элементы хореограф изящно соединяет со стилизованными восточными движениями — танцовщица выплетает узоры руками, имитирует телом восточные орнаменты.
«Арабский танец»
Обратите особое внимание на «Вальс цветов», который превратился в «Вальс сластей» — реверанс в сторону оригинального замысла Мариуса Петипа. Здесь Машу и Принца-Щелкунчика приветствуют изумительной красоты Пирожные на фоне огромного кекса, возникающего в глубине сцены. Мастер Дуато рискнул усложнить хореографию в этом танце — он манипулирует
кордебалетом, как архитектурными конструкциями: сложные перестроения, то и дело взлетающие в воздух танцовщицы, выделяющиеся из общего ансамбля сольные партии. Музыка и танец здесь слились в едином порыве, все дышит гармонией и безмятежностью мечты.
04
04
ВАЛЬС СЛАСТЕЙ
Хореограф отдает Маше вариацию, обычно исполняемую другим персонажем — Феей Драже. Завораживающий, волшебный танец подчеркивает зыбкость и эфемерность происходящего во сне действа. Двенадцатилетняя нежная девочка Маша из первого акта предстает здесь романтической принцессой — хрупкой и трепетной.
Кстати, музыка этой вариации — одно из чудес премьерного спектакля 1892 года: впервые тут используется челеста — музыкальный инструмент с «небесным звучанием», который Петр Ильич Чайковский тайно выписал из Парижа.
05
05
ВОЛШЕБНЫЙ ТАНЕЦ МАШИ
Послушать как звучит челеста
Из абстрактного немецкого княжества начала XIX века, как было у Петипа, действие перенесено в предреволюционную Россию, в Петербург. Атмосфера сочельника в семье Штальбаумов вызывает острое чувство ностальгии по ушедшей прекрасной эпохе — мы видим последние дни ее существования перед великими потрясениями.
Стильные костюмы пришедших на праздник гостей напоминают картинки из модного журнала эпохи ар-нуво. Французский художник-постановщик Жером Каплан воздал должное моде 1910-х, эффектно стилизовав образы того времени: изысканные и утонченные, они выглядят актуально и сегодня.
ПЕРЕНОС ДЕЙСТВИЯ В СЕРЕБРЯНЫЙ ВЕК
01
01
Спектакль Дуато не перегружен бытовыми подробностями. Намеренно сдержанное оформление сцены позволяет развернуться фантазии хореографа и сфокусировать внимание зрителя на главном выразительном средстве балета — танце. Именно танец раскрывает характеры героев и оттенки их взаимоотношений. Но, конечно, новогодний спектакль, пусть и выполненный в духе лаконичной
европейской сценографии, не может обойтись без впечатляющих образов. Пример тому — гостиная Штальбаумов с нарядной елкой и большим окном, за которым виднеются «открыточные» очертания Петербурга, или же один из самых запоминающихся символов волшебного королевства — огромный розовый кекс, который украшает сцену во втором акте.
02
02
СЦЕНОГРАФИЯ В СТИЛЕ ЕВРОПЕЙСКИХ ПОСТАНОВОК
Спектакли классического наследия часто подвергаются переосмыслению. Джордж Баланчин, Юрий Григорович и другие великие мастера XX века нередко обращались к классике — создавали свои редакции балетов,—а некоторые и вовсе кардинально изменяли первоначальный сюжет. Меняются время и вкусы, развивается искусство танца, и хореография, некогда считавшаяся авангардной, дает начало новой традиции. Так строгая вышколенность ног, мягкая раскрепощенность корпуса и рук в хореографии Начо Дуато формируют его авторский стиль и намечают новую тенденцию развития классического танца.
!
Хореография спектакля Дуато через элегантное сочетание классических па и современной пластики образует неоклассический стиль танца. Невесомые движения на кончиках пальцев, гармония линий, полеты и вращения приправлены неожиданными трюками, волнами по всему телу, элементами акробатики. Опытный мастер Дуато, деликатно подмешивая современность в классику, с уважением относится к музыке Чайковского и традиции балетного театра.
03
03
КЛАССИЧЕСКАЯ ХОРЕОГРАФИЯ С СОВРЕМЕННЫМИ ЭЛЕМЕНТАМИ
Резкие угловатые движения, эффектные перевороты гармонично сочетаются с роскошью мужского классического танца. Балетные пируэты и гимнастическое колесо удивительным образом подружились в этой вариации.
«Вариация Мавра»
Начо Дуато превращает старомодное церемониальное действо в элегантный бальный танец: вычурные, манерные движения рук, свободные наклоны корпуса при классической технике ног.
Менуэт
«Арабский танец»
Обратите особое внимание на «Вальс цветов», который превратился в «Вальс сластей» — реверанс в сторону оригинального замысла Мариуса Петипа. Здесь Машу и Принца-Щелкунчика приветствуют изумительной красоты Пирожные на фоне огромного кекса, возникающего в глубине сцены. Мастер Дуато рискнул усложнить хореографию в этом танце — он манипулирует кордебалетом, как архитектурными конструкциями: сложные перестроения, то и дело взлетающие в воздух танцовщицы, выделяющиеся из общего ансамбля сольные партии. Музыка и танец здесь слились в едином порыве, все дышит гармонией и безмятежностью мечты.
04
04
ВАЛЬС СЛАСТЕЙ
Хореограф отдает Маше вариацию, обычно исполняемую другим персонажем — Феей Драже. Завораживающий, волшебный танец подчеркивает зыбкость и эфемерность происходящего во сне действа. Двенадцатилетняя нежная девочка Маша из первого акта предстает здесь романтической принцессой — хрупкой и трепетной. Кстати, музыка этой вариации — одно из чудес премьерного спектакля 1892 года: впервые тут используется челеста — музыкальный инструмент с «небесным звучанием», который Петр Ильич Чайковский тайно выписал из Парижа.
05
05
ВОЛШЕБНЫЙ ТАНЕЦ МАШИ
Послушать как звучит челеста
Царственная Восточная красавица плавно поводит бедрами, стремительно обрушивается вниз, в руки партнеров, которые выполняют современные поддержки. Эти привнесенные элементы хореограф изящно соединяет со стилизованными восточными движениями — танцовщица выплетает узоры руками, имитирует телом восточные орнаменты.
Начо Дуато — одна из ключевых фигур современной хореографии. Работал с лучшими балетными труппами мира — такими как «Ла Скала», Парижская опера, ABT, «Ковент-Гарден», NDT, Михайловский театр. Известность завоевал своим неповторимым авторским стилем, в котором границы классического танца расширяются за счет танца модерн. Поставил ряд изящных классических балетов в собственной интерпретации. Его спектакли отличаются акцентом на чистый танец, вниманием к стильной сценографии и поэтической обобщенностью.
Начо Дуато
ХОРЕОГРАФ
НАЧО ДУАТО
ПОДАРИТЕ
ПРАЗДНИК СЕБЕ
ПОХОД НА «ЩЕЛКУНЧИКА» В НОВАТ — САМАЯ ПРИЯТНАЯ НОВОГОДНЯЯ ТРАДИЦИЯ
И СВОИМ
БЛИЗКИМ
ПОДАРИТЕ
ПРАЗДНИК СЕБЕ
ПОХОД НА «ЩЕЛКУНЧИКА» В НОВАТ — САМАЯ ПРИЯТНАЯ НОВОГОДНЯЯ ТРАДИЦИЯ
БЛИЗКИМ
И СВОИМ
Создайте своими руками ёлочную игрушку по мотивам любимого балета!

Скачайте схему для сборки «Щелкунчик»

ЩЕЛКУНЧИК
У ВАС ДОМА